Ramallah (UNA/WAFA) – 77 taon na ang lumipas mula nang ilarawan ng pagpipinta na iyon ang tinubuang-bayan, ang sakit at pagkalat nito, ang mga tao nito, ang lupain at ang kuwento nito, at tinawag na “The Palestinian Nakba.”
Sa lahat ng mga taon na iyon, hanggang ngayon, ang pagpipinta ay naulit sa iba't ibang laki, hugis, kulay, at ekspresyon, tungkol sa tinubuang-bayan at sa mga tao nito, tungkol sa diaspora nito at sa kaligtasan nito.
Ngayong taon, 2025, ang Pambansang Pagpipinta ay kasabay ng ika-77 anibersaryo ng Nakba, isang Nakba na hindi gaanong kakila-kilabot, kriminal, at walang lakas. Ang Israeli war of extermination ay nagpapatuloy sa ika-586 na magkakasunod na araw, kung saan higit sa 53 Palestinians ang namartir at higit sa 120 ang nasugatan, sa gitna ng patuloy at tumitinding pagsalakay laban sa mga kampo sa hilagang Kanlurang Pampang, na nagta-target sa karapatang bumalik at sa isyu ng refugee.
Dahil ang sining ay isang mahalagang bahagi ng paglaban, patuloy na inilalarawan ng pagpipinta ang bansa sa lahat ng haba at lawak nito, ang mga bata at babae nito, ang kabataan at matatanda nito, ang mga bato at attics nito, ang mga rosas at tinik nito at mga taniman nito, ang mga olibo at dalandan nito, ang mga aloe at ubas at mga taniman nito, mga bukal at burol at mga kapitbahayan nito, at ang mga kapitbahayan nito, ang dagat at ang mga kapitbahayan nito.
Sa taong ito, 77 na mga painting ng 77 artist mula sa buong mundo, mula sa Jerusalem, Gaza, West Bank, interior, at mga refugee camp, ang pinagsama-sama upang sabihin ang isang 77 taong gulang na kuwento na hindi pa natatapos. Ang eksibisyon, na pinamagatang “We Will Not Leave… Palestine Will Remain for the Palestinians,” ay binuksan sa Mahmoud Darwish Museum at inilipat pagkalipas ng dalawang araw sa Al-Bireh Cultural Center sa lungsod ng Al-Bireh.
Ang mga kuwadro na ito ay naglalarawan ng mga mahahalagang sandali ng Nakba, mula sa buhay bago ang pag-alis noong 1948, hanggang sa mga eksena ng pag-aalis at pag-alis, sa pamamagitan ng patuloy na epekto ng Nakba, ang pagdurusa ng mga refugee, ang paulit-ulit na pag-atake sa mga kampo, at ang patuloy na sapilitang pag-alis, hanggang sa alaala ng kanilang henerasyon, muling pagkabuhay. at ang pagpapatuloy ng pangarap ng pagbabalik.
Ang mga pintura ay naglalarawan din sa kanayunan ng Palestinian sa pagiging simple nito, mga kagamitang pang-agrikultura, at ang mga panahon ng nayon ng Palestinian bago ang paglilipat at pag-aalis ng mga orihinal na naninirahan dito. Inilalarawan din nila ang pananabik sa dagat at baybayin ng Palestinian, ang mga lungsod, bayan, at nayon nito, ang barbed wire sa paligid ng Jerusalem at ang mga nayon na itinuturing na mga hangganan, ang mga dalandan ng Jaffa, ang dagat ng Haifa, Acre, at Umm Khalid, ang mga pamilihan ng lungsod at ang kanilang mga pamana, relihiyon, at mga palatandaan ng turista, at ang mga bus na dating umaalis sa mga Arabong kabisera, Palestine, lahat ng mga lungsod na umaalis sa Palestinian. Baghdad, Cairo, Amman, Kuwait, Beirut, at Damascus. Samantala, ang "susi ng pagbabalik" ay nanatiling icon at simbolo na nakapaloob sa karamihan ng mga kalahok na painting.
Sa isang panayam sa WAFA, ipinaliwanag ni Osama Nazzal, pinuno ng Palestinian Artists Association, na ang sining ay isang marangal at pambansang mensahe, kung saan malalampasan natin ang lahat ng hangganan at mga hadlang sa heograpiya at maabot ang lahat ng kultura at lipunan sa buong mundo.
Idinagdag niya na ang mensahe ng eksibisyon ay upang sumunod sa pambansang pagkakakilanlan at kultura, at upang isama ang sama-samang pambansang pagmamalasakit ng lahat ng mga Palestinian. Binigyang-diin niya na ang Palestinian artist ay isang mahalagang bahagi ng pambansang pakikibaka, at ang brush at kulay ay mga kasangkapan ng paglaban na hindi gaanong mahalaga kaysa sa mga salita at posisyon. Naalala niya ang isang kasabihan na madalas na inuulit ng martir na si Yasser Arafat sa mga kultural na forum: "Ang kadakilaan ng rebolusyong ito ay hindi ito baril. Kung ito ay isang baril lamang, ito ay isang pagnanakaw sa highway. Sa halip, ito ay tula ng isang makata, ang brush ng isang pintor, ang panulat ng isang manunulat, ang scalpel ng isang siruhano ng kanyang asawa, at ang kanyang asawa."
Sa turn, sinabi ni Nevin Abu Al-Walaa, mula sa Palestinian Association for Contemporary Art, sa WAFA: "Ngayon ay nakikilahok ako sa tatlong painting sa eksibisyong ito. Ang una ay naglalarawan ng takot ng isang Palestinian na ina noong Nakba habang niyayakap niya ang kanyang anak na walang kamalay-malay sa mga nangyayari sa paligid niya. Ang pangalawa ay naglalarawan ng pagkawasak sa Gaza at ang mga batang natutulog doon sa gitna ng Gaza. Ang ikatlo ay nagliliwanag sa ilan sa kadiliman at nagbibigay ng pag-asa para sa hinaharap.
Kapansin-pansin na ang art exhibition, "We Will Not Leave... Palestine Will Remain for the Palestinians," ay tatakbo sa loob ng limang araw bilang bahagi ng serye ng paggunita ng Nakba ngayong taon. Sa pakikipagtulungan sa Mahmoud Darwish Foundation, Palestinian Association for Contemporary Art, Higher Committee for the Commemoration of the Nakba, Department of Refugee Affairs ng Palestine Liberation Organization, at Palestinian Ministry of Culture.
(Tapos na)
