Ramallah (UNA/WAFA) – 77 ans se sont écoulés depuis que ce tableau représentait la patrie, sa douleur et sa dispersion, son peuple, sa terre et son histoire, et fut appelé « La Nakba palestinienne ».
Au fil des années, jusqu’à aujourd’hui, le tableau a été répété dans différentes tailles, formes, couleurs et expressions, sur la patrie et son peuple, sur sa diaspora et sa survie.
Cette année 2025, le Tableau National coïncide avec le 77e anniversaire de la Nakba, une Nakba non moins horrible, criminelle et impuissante. La guerre d'extermination israélienne se poursuit pour le 586e jour consécutif, avec plus de 53 120 Palestiniens martyrisés et plus de XNUMX XNUMX blessés, au milieu d'une agression continue et intensifiée contre les camps du nord de la Cisjordanie, ciblant le droit au retour et la question des réfugiés.
Parce que l’art fait partie intégrante de la résistance, la peinture continue de représenter le pays dans toute sa longueur et sa largeur, ses enfants et ses femmes, sa jeunesse et ses vieillards, ses pierres et ses greniers, ses roses et ses épines et ses vergers, ses olives et ses oranges, ses aloès et ses raisins et ses vergers, ses sources et ses collines et ses quartiers, la mer et l’aiguille à coudre et la clé de la maison.
Cette année, 77 peintures de 77 artistes du monde entier, de Jérusalem, de Gaza, de Cisjordanie, de l’intérieur et des camps de réfugiés, ont été réunies pour raconter une histoire vieille de 77 ans qui n’est pas encore terminée. L'exposition, intitulée « Nous ne partirons pas… La Palestine restera aux Palestiniens », a été inaugurée au Musée Mahmoud Darwish et déplacée deux jours plus tard au Centre culturel Al-Bireh dans la ville d'Al-Bireh.
Ces peintures représentent des moments clés de la Nakba, de la vie avant le déplacement de 1948, aux scènes de déracinement et de déplacement, en passant par les répercussions continues de la Nakba, la souffrance des réfugiés, les attaques répétées contre les camps et le déplacement forcé en cours, jusqu'au souvenir des villages dépeuplés, ravivant leur mémoire dans la conscience des générations et la poursuite du rêve de retour.
Les peintures représentent également la campagne palestinienne avec sa simplicité, ses outils agricoles et les saisons du village palestinien avant son déplacement et le déracinement de ses habitants d’origine. Ils ont également représenté le désir de la mer et de la côte palestinienne, ses villes, ses villages et ses villages, les barbelés autour de Jérusalem et les villages considérés comme des zones frontalières, les oranges de Jaffa, la mer de Haïfa, d'Acre et d'Umm Khalid, les marchés des villes et leurs monuments patrimoniaux, religieux et touristiques, et les bus qui partaient de Palestine vers les capitales arabes, circulant librement entre toutes les villes palestiniennes, Bagdad, Le Caire, Amman, le Koweït, Beyrouth et Damas. Pendant ce temps, la « clé du retour » restait l’icône et le symbole incarnés dans la majorité des peintures participantes.
Dans une interview accordée à WAFA, Osama Nazzal, président de l'Association des artistes palestiniens, a expliqué que l'art est un message noble et national, à travers lequel nous pouvons transcender toutes les frontières et barrières géographiques et atteindre toutes les cultures et sociétés du monde entier.
Il a ajouté que le message de l'exposition est d'adhérer à l'identité et à la culture nationales et d'incarner la préoccupation nationale collective de tous les Palestiniens. Il a souligné que l’artiste palestinien fait partie intégrante de la lutte nationale et que le pinceau et la couleur sont des outils de résistance tout aussi importants que les mots et les positions. Il a rappelé une maxime que le martyr Yasser Arafat répétait souvent dans les forums culturels : « La grandeur de cette révolution réside dans le fait qu’elle n’est pas une arme. Si ce n’était qu’une arme, ce serait un vol de grand chemin. C’est plutôt la poésie d’un poète, le pinceau d’un artiste, la plume d’un écrivain, le scalpel d’un chirurgien et l’aiguille d’une jeune fille cousant la chemise de ses fedayin et de son mari. »
De son côté, Nevin Abu Al-Walaa, de l'Association palestinienne d'art contemporain, a déclaré à WAFA : « Aujourd'hui, je participe à cette exposition avec trois tableaux. Le premier représente la peur d'une mère palestinienne pendant la Nakba, serrant son enfant dans ses bras, inconscient de ce qui se passe autour de lui. Le deuxième représente la destruction à Gaza et les enfants endormis au milieu de cette terreur persistante. Dans un coin, une lanterne éclaire un peu l'obscurité et donne espoir en l'avenir. Le troisième représente des bus de réfugiés et de personnes déplacées en 1967, quittant leur patrie, rêvant d'y retourner, emmenant leurs enfants avec eux. »
Il convient de noter que l'exposition d'art « Nous ne partirons pas... La Palestine restera aux Palestiniens » se déroulera pendant cinq jours dans le cadre de la série de commémorations de la Nakba de cette année. En coopération avec la Fondation Mahmoud Darwish, l'Association palestinienne pour l'art contemporain, le Haut Comité pour la commémoration de la Nakba, le Département des affaires des réfugiés de l'Organisation de libération de la Palestine et le ministère palestinien de la Culture.
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